谈及文化自信，知名画家张仕森认为作为中国人，尽管各自岗位，身份不同，但都可以用自己的方式去讲好中国故事，传播中国声音，弘扬中国精神。作家用自己的语言文字，歌唱家用自己的歌声，而作为画者，应当用富有情感和温度的画笔，为山河立传，为人民立传。

张仕森常说，客观上笔墨只是工具材料是没有精神的，水墨也无所谓新旧，只有画家对生活的感悟，对客观世界的理解，对大自然进行概括提炼，升华，通过笔墨转化为具有优秀传统根基和时代风貌的作品，传达出水墨之精神，表达出中国之精神。清代石涛曾说：“笔墨当随时代……，搜尽奇山打草稿”。可见大自然永远是我们最好的老师，任何事情都必须是发展的，不是一成不变的，一手伸向传统，一手伸向自然是中国画创作恒古不变的法则。在张仕森的众多作品中，都能看到其笔下独特的山水风貌，既有传统古法又有时代气象，可游、可赏、可行、可居审美转换令人心驰神往。

笔者听着张仕森老师介绍着一幅幅作品，仿佛将我带进了大自然奇妙的山水之中。

《万山红遍系列之二》张仕森作(144×367com)

早年学西画出道的张仕森老师，出生秦岭脚下，体现在作品中既有南方地貌的温润秀美，又有北方山水的雄浑险峻，既有西方美学的科学严谨，又有东方绘画的写意精神，将南宗，北宗山水画巧妙的融合，长期大量的写生融入其作品中，气韵生动，画面鲜活，极大的满足了现代都市人对田园山水的向往和精神追求。

其中一幅作品令我眼前一亮，只见群山峻岭之间，一列高铁疾驰而出，列车头上印有亚投行“AIIB”的标识，不远处耸立着带有华为标识的基站，再向远看去，是连接两座大山的高架桥犹如一道彩虹飞架大山之巅，题款采用现代字体仿宋所题的一句藏头诗，“一带天堑承大道，一路融通惠四海”，寓意国家战略“一带一路”欣欣向荣。

很难想象，在笔墨之下，这些代表中国高精尖技术实力的元素，能够完美地融入一幅水墨画中，既是创作内容上的一次创新，也是艺术审美的突破，相得而益彰。讲述着中国故事。画面细节很多，民族自豪感油然而生。

张仕森强调作为一名艺术工作者，必须坚持扎根人民，深入生活，才能创作出符合时代需要的精品，

宗炳在《画山水序》中即明确提出“山水以形媚道 ”，绘画不能脱离形而谈神，画的是作品，传达的是中国精神。对于山水张仕森有着特殊的感情，一方面张仕森出生于秦岭以南的汉中地区，对国人眼中的“中华的龙脉”——秦岭非常熟悉，另一方面张仕森经过长期对中国山水画深入学习和研究，认为要想把秦岭表达好，必须用全景的笔墨表达方式，尤其是对荆浩、关仝、董源、巨然、王蒙、沈周、李成、范宽等山水画大师作品的反复临摹，揣摩，才逐步成熟形成自己的风格。

中国的山水画不能只看表面，应当透过山水，看到它的精神，张仕森介绍道，“山的仁爱奉献，包容厚德，水的智慧上善，团结勇猛，不正是中国人的精神吗”。

欣赏张仕森教授的作品，远观气势磅礴，千岩万壑，绵延不绝、云雾氤氲，近看溪水潺潺、绿植苍劲，郁郁葱葱，层林尽染给人一种朝气蓬勃、生生不息的视觉感受，美轮美奂，让人爱不释手，正是现代社会人们所追求的一种精神境界。

《汉江源》 张仕森作（180×192 com）

中国的水墨画历史久远，却能经久不衰地流传下来，正是得益于画中所蕴藏的“神韵”。尤其是山水更为画者所爱，正所谓“智者乐水，仁者乐山”，在张仕森的笔墨中，山水被赋予了灵魂，仿佛自豪地向世人传播着中国声音。

在长达40多年的艺术生涯中，张仕森形成了自己独特的艺术语言和审美理念，我们期待着张老师有更多更好的优秀作品问世。

张仕森（艺术简介）中国林业文联美术家协会副主席、中国美术家协会会员、中共中央对外联络部国礼画家、中央文史馆书画院研究员、文旅部美术书法高级人才考评副主任、原文化部艺术人才库评审专家、中国长城书画院常务理事、中央国家机关美术家协会常务理事、中国书法家协会注册高级教师、北京林业大学MBA研究生导师、泰国东方科技管理大学博士生导师、人民画院院长、百度百科艺术顾问等。